“Ojerosa y pintada”, retrato de la capital mexicana en los años ‘50

Político y hombre de letras, como otros varios de sus contemporáneos latinoamericanos, el mexicano Agustín Yañez (1904-1980) fue gobernador de Jalisco y Secretario de Educación Pública entre 1964 y 1970. Su intenso trabajo político no le impidió dedicarse a su otra pasión, la literatura, con una prolífica publicación de títulos como "Al filo del agua" (1947) , novela histórica sobre la realidad mexicana en su última etapa porfirista y el surgimiento de la Revolución Mexicana, su obra más reconocida; "Espejismo de Juchitán (1940)", "Flor de juegos antiguos (1942)", "Melibea, Isolda y Alda en tierras cálidas (1946)", "Los sentidos del aire (1948)", "Archipiélago de mujeres (1943)", "La creación (1959)", "La tierra prodiga (1960)", "Ojerosa y pintada (1960)", "Las tierras flacas (1962)", "Perseverancia final (1967)" y "La vueltas de tiempo (1973)", que le valieron ser considerado como uno de los mejores autores costumbristas de su época.

“Ojerosa y pintada”, publicada originalmente en 1960 y reeditada en 2017 por Drácena, es el relato de las vivencias de un taxista de la capital mexicana durante un día, aunque el protagonista de esta obra coral no es el conductor del taxi sino los distintos pasajeros que, prácticamente sin solución de continuidad comentan, discuten entre ellos, se sinceran con el chófer, intentan seducir o se aman, en los asientos traseros del vehículo.

Una pizca antigua, los valores que el taxista defiende en su fuero interno han perdido vigencia en los casi sesenta años transcurridos desde que fue escrita, y bastante paternalista en su juicio sobre los viajeros, es sin embargo el retrato de una sociedad -la mexicana de los años ’50- tan corrupta como podemos imaginarla y tan parecida, en muchos aspectos, a la nuestra actual (así que no digamos a la mexicana, dominada en algunos Estados por los cárteles de la droga y los traficantes de seres humanos, y en todos por el temor a las extorsiones y los secuestros). Una sociedad en la que “la trampa de los nuevos mitos urbanos (poder, dinero, fama y placeres) fueron poderosos focos de atracción para la masa empobrecida que veía en la migración a la ciudad su única posibilidad de ascenso social” (José Manuel Guzmán Díaz, Licenciado en Humanidades y Doctor en Ciencias Políticas y Sociología por la UNAM).

”Ojerosa y pintada”, un título sacado de “Suave patria”, del poeta mexicano Ramón López Velarde (1988-1921, “Sobre tu Capital cada hora vuela / ojerosa y pintada, en carretela…”), es una novela, más bien un álbum de retratos o bosquejos, dividida en tres partes: Cuesta arriba, Parteaguas y Cuesta abajo, y cada capítulo tiene a un nuevo cliente, con sus sueños, sus ambiciones y sus miedos, como protagonista: el taxista recorre las calles de la capital y, como en un caleidoscopio, vamos descubriendo sus peligrosos lugares nocturnos, los barrios ricos y pobres, tan cercanos y tan alejados, al provinciano que llega con el ansia de conquistar la urbe, al reportero de sucesos que es amigo de policías y macarras, la pareja de adolescentes que descubre el amor, el matrimonio venidos a menos que busca nueva vivienda para alquilar, las señoritas, los bohemios y los chulos de la noche, el niño que trabaja vendiendo periódicos para ayudar a su madre o el demente que observa el vertido de las aguas negras de la metrópoli, donde asegura detectar «la verdadera historia de la gran ciudad, cada vez más grande, más turbia, más difícil de comprender».

La forma de hablar de estos personajes que se suceden nos indica la clase a que pertenecen y las profundas desigualdades sociales que existen entre ellos. El nacimiento de un bebé marca el inicio de la novela y la muerte de un revolucionario le pone el punto final, como si la novela de Yañez, amarga como la vida misma, tuviera el objetivo de recordarnos algo tan obvio como de dónde venimos y a dónde vamos.

Por su trabajo literario, Agustín Yañez recibió el Premio Nacional de Letras (1973); la Cruz de la Orden al Mérito de la República Italiana, de la de Perú y del gobierno de Bélgica (1965), la Gran Cruz de la Orden Rubén Darío (1966); la Medalla de Oro de la Asociación Checoslovaca de Relaciones Internacionales, de la República de Checoslovaquia, otorgada el 24 de octubre de 1967; la Orden del Honor Docente de la Asociación Nacional de Abogados, el Ilustre y Nacional Colegio de Abogados, la Barra de Abogados, el Foro de México, la Asociación Nacional de Funcionarios Judiciales y el Instituto Mexicano de Cultura (1968). También estuvo en posesión de la Gran Cruz de la Orden del Quetzal (1969) y la Medalla de la Orden al Mérito, a favor de la cultura polaca (1970).

Ojerosa y Pintada

Agustín Yáñez

Editorial Drácena

ISBN:9788494435577

192 páginas, 15,50€

A los 93 años, Charles Aznavour anuncia una gira en Francia para 2018

    

El cantautor Charles Aznavour, la última leyenda de la chanson que ha cumplido 93 años, y que desde el 24 de agosto de 2017 tiene su estrella en el Paseo de la Fama, ha anunciado que actuará en seis ciudades francesas entre el 20 de enero y el 6 de febrero de 2018. Antes, el 13 de diciembre de 2017, actuará en París, en la prestigiosa sala de conciertos de Bercy, informa Culturebox, el suplemento cultural diario del canal internacional France 24.

Ya están a la venta las entradas para esa serie de conciertos del artista que, después de haber anunciado en distintas ocasiones su retirada definitiva y que en 1970 publicó “Aznavour pour Aznavour”, autobiografía de un personaje casi inmortal, este verano ha actuado en las ruinas de Faqra, en Líbano, Roma y Cagliari, y que tiene anunciado también un concierto en Viena para el próximo 9 de diciembre.

Un sondeo del canal estadounidense CNN y la revista Time ha definido a Charles Aznavour como “el cantante de variedades más importante del siglo XX”, por delante de estrellas como Elvis Presley, Bob Dylan o Frank Sinatra. Más de 800 canciones, en ocho lenguas distintas, llevan su firma de autor y ha vendido más de 180 millones de discos en todo el mundo.

La Estrella de la Fama de Aznavour está situada justo delante del teatro Pantages, un local histórico de la ciudad de Los Angeles dedicado a la comedia musical.

Un poco de biografía

Charles Aznavour, nació en París llamándose Shahnourh Varinag Aznavourian, el 22 de mayo de 1924. La familia Aznavourian, emigrada de Armenia, esperaba en Francia la concesión de un visado para trasladarse a Estados Unidos. El nacimiento de Charles decidió a su padre Micha, antiguo barítono, a establecerse en París donde abrió un restaurante armenio, en la rue de la Huchette, justo al lado de Saint-Michel, en el que cantaba para los exiliados armenios y los muchos artistas que lo frecuentaban.

Charles, “el pequeño Charles” (denominación debida a su estatura y también por comparación con el “grand Charles” que entonces era De Gaulle), estudió en la Escuela del espectáculo y a los 9 años empezó a hacer papeles de figurante en el cine (su debut fue en la película “Emile et les detectives”, dirigida en 1933 por el alemán Gerhard Lamprecht). En 1939, cuando su padre se incorpora al ejército francés que combate en la Segunda Guerra mundial, Charles abandona la escuela y comienza a trabajar.

En 1941 se le puede ver en los cabarets parisinos, actuando a dúo con el joven compositor Pierre Roche; juntos compusieron en 1950, entre otras canciones imborrables, “J’aime Paris au mois de mai”, que Aznavour acaba de relanzar en un álbum de dúos junto a Zaz, la última voz de la canción francesa que ha venido para quedarse. Juntos, también, conocen a Charles Trenet y Edith Piaf, de cuya “corte” entran a formar parte. Junto a ella se trasladan a Estados Unidos en 1940.

De vuelta a Francia sin Roche, que se había casado en Estados Unidos y acabaría siendo ciudadano canadiense, Charles Aznavour se presenta como cantante sin mucho éxito; si triunfa en cambio como autor para promesas figuras como Mistinguett, Maurice Chevalier, Patachou, la propia Piaf o Juliette Greco. Con medio centenar de canciones, que popularizaron otros antes que él, se presentó en 1954 en los míticos escenarios del Alhambra y el Olympia parisinos, conquistando, esta vez sí, al público parisino.

Al mismo tiempo inicia una carrera cinematográfica con notable éxito; en 1959 gana el premio de interpretación del cine francés por su papel en “La tête contre les murs” de Georges Franju. Al año siguiente es el excelente protagonista de “Tirez sur le pianiste”, de François Truffaut, y en 1961 protagoniza “Un taxi para Tobruk”, junto a Lino Ventura.

A partir de entonces, la carrera de Aznavour se hace internacional. Actúa en Armenia, Grecia, varios países africanos, la URSS y Estados Unidos, ganándose a los diferentes públicos con canciones como “La Mamma”, “Que c’est triste Venise”, “For Me Formidable” o “La bohème”. Es entonces también cuando escribe «Mourir d’amour», impresionado por la trágica historia de Gabrielle Russier, una profesora de literatura que tras una relación amorosa con un alumno terminó por suicidarse. En 1975 compone “Ils sont tombés» para conmemorar el 60 aniversario del genocidio armenio. En 1988, cuando un terremoto causó 50.000 víctimas mortales en Armenia, Aznavour reunió a 80 cantantes y actores para grabar la canción “Pour toi Arménie”. La Unesco le nombró entonces embajador permanente en Armenia. Actualmente reside en Saint-Sulpice, en el Cantón de Vaud (Suiza), donde es embajador de Armenia y representante permanente de su país ante la ONU.

En 2003, con más de sesenta años de carrera a sus espaldas, escribe una nueva autobiografía, esta vez en forma de “Memorias”. En ese año graba “Le temps des avants”, que incluye la canción «Je voyage» cantada a dúo con su hija Katia, quien desde entonces suele acompañarle en los conciertos. En 2006 graba en La Habana el álbum “Colore ma vie”, acompañado por Chucho Valdés, un disco “comprometido” que aborda temas como la ecología y los emigrantes que viven en los suburbios.

Autor de más de más de 800 canciones, la mayoría muy fácilmente identificables por un público planetario que las ha cantado y bailado, y de una decena de libros, entre ellos uno de recuerdos de Edith Piaf con la que tuvo también una relación sentimental, sus temas han sido versionados por artistas internacionales como Liza Minelli, Paul Anka o Nana Mouskouri.

Turquía: el periodista francés Loup Bureau lleva un mes detenido

A mediodía del 24 de julio de 2017 se ha celebrado en París una concentración de apoyo a Loup Bureau, estudiante de periodismo en Bruselas y colaborador de diversos medios franceses, que lleva detenido en Turquía desde el 26 de julio pasado.

Representantes de la alcaldía del distrito IV de París, del Comité de apoyo a Loup Bureau y de la organización Reporters sans Frontiéres han exigido la liberación del periodista y han colocado una gran banderola, de 2 metros de largo, en el frontispicio de la alcaldía, en solidaridad con el periodista encarcelado.

Loup Bureau, de 27 años, colaborador de los canales públicos TV5 Monde y Arte, y de la publicación digital Slate, fue detenido el 26 de julio en la fronteras entre Irak y Turquía, después de que en un registro le encontraran fotografías que le muestran en compañía de combatientes sirios kurdos de las YPG (Unidades de Protección del Pueblo), una organización que el gobierno ultraconservador de Erdogan considera “terrorista”.

En un comunicado entregado este 24 de agosto a la Agencia France-Presse, los abogados del periodista han precisado que le está investigando un fiscal de la provincia de Simak como sospechosos de pertenecer a una «organización terrorista armada», a causa de un reportaje emitido por el canal TV5 Monde. Una acusación que el joven periodista ha negado.

Según una información del canal francés BFMTV, cuando Loup Bureau atravesaba la fronteras turco-iraquí con todos los documentos en regla fue detenido una primera vez y puesto en libertad el mismo día. Después, volvió a detenerle una unidad antiterrorista que le acusó oficialmente.

En menos de un año, Loup Bureau es el tercer periodista francés encarcelado en Turquía, tras Olivier Bertrand y Mathias Depardon, que estuvieron encarcelados tres días y un mes respectivamente.