Irán : Narges Mohammadi, Premio Nobel de la Paz 2023, ingresa en un hospital tras quedar en libertad con fianza

Narges Mohammadi

Este domingo 10 de mayo de 2026, la activista iraní Narges Mohammadi, Premio Nobel de la Paz 2023,  ha quedado en libertad con fianza,  y ha sido  ingresada en un hospital de Teherán « para quedar en manos de su propio equipo médico ». Encarcelada en Irán desde el pasado mes de diciembre tiene la salud muy deteriorada, según ha anunciado su fundación precisando que  “se trata de una suspensión de la pena a cambio de una importante fianza” y no de una libertad incondicional. No ha precisado la cantidad pagada.  

Narges Mohammadi, de 54 años, quien lleva más de veinte años luchando en favor de los derechos humanos, contra la pena de muerte y por los derechos de las mujeres, fue detenida el pasado 12 de diciembre en Mashhad, por tomar parte en una ceremonia funeraria de homenaje a un abogado que apareció muerto en su despacho,  en la que criticó a las autoridades religiosas iraníes. Desde que ingresó en la cárcel de Zandian su estado de salud ha ido empeorando.  

En la mañana del domingo su abogado, Mostafa Nili, confirmo en sus redes sociales que Narges Mohammadi había sido  trasladada en ambulancia a un  hospital de Teherán, tras recibir « una orden suspendiendo la ejecución de su pena por razones médicas”.

« La vida de Narges Mohammadi pende de un hilo » ha manifestado en París su esposo, Taghi Rahmani, residente en la capital francesa junto a los dos hijos mellizos del matrimonio. “Aunque actualmente se encuentra hospitalizada por un fallo grave de su estado de salud, un traslado temporal es insuficiente. En ningún caso debe volver a la cárcel en las condiciones en que se encuentra ». La fundación de la activista ha declarado que “es necesario asegurarse de que no volverá a la cárcel para cumplir los dieciocho años que le restan de condena”.

Durante su estancia en la cárcel Narges Mohammadi ha tenido dos presuntas crisis cardiacas, los pasados 24 de marzo y 1 de mayo. La última es la que ha motivado su traslado de urgencia al hospital.  

El comité de apoyo a Narges Mohammadi en París ha asegurado que corre el riesgo de morir: ha perdido 20 kilos, tiene dificultades para expresarse y está “irreconocible”, según su abogada parisina Chirinne Ardakani, quien ha recordado los casos del disidente chino y también Premio Nobel de la Paz Liu Xiaobo, fallecido en 2017 mientras se encontraba detenido y hospitalizado, y el del opositor ruso Alexei Navalny, muerto en 2024 en una colonia penitenciaria rusa.

El pasado jueves, diplomáticos estadounidenses habían pedido a las autoridades iraníes que dejaran en libertad a Narges Mohammadi « para que pudiera recibir  el tratamiento que necesita. El mundo es testigo », escribió en sus redes sociales Riley Barnes, Secretario de Estado adjunto encargado de derechos humanos.

En los últimos veinticinco años, Narges Mohammadi ha sido detenido y condenada varias veces por su lucha contra la pena de muerte y la estricta obligación de llevar velo que tienen las mujeres iraníes. La anterior detención se produjo antes del último y amplio movimiento de contestación del poder, al que los ayatolás en el poder  respondieron causando miles de muertos.  En febrero pasado, los jueces añadieron seis años más a la  condena de Narges Mohammadi  por « atentado a la seguridad nacional », y otro año y medio más por “propaganda contra el sistema islámico” del país. En aquel momento, la activista llevó a cabo una huelga de hambre de una semana, para reclamar el derecho a telefonear.

Alí y Kiana Rahmani, los dos mellizos adolescentes hijos de  Narges Mohammadi, que viven y estudian en París junto a su padre, llevan diez años sin ver a su madre. Fueron ellos quienes en diciembre de 2023 acudieron a Oslo para recibir el Premio Nobel en nombre de su madre, que entonces también se encontraba en la cárcel.

Movida celestial: el dinero no da la felicidad…pero soluciona algunas cosas

Un ángel guardián lleno de buenas intenciones pero muy patoso e incompetente, un trabajador precario y un multimillonario: « Movida Celestial » (« Good Fortune »), es una comedia escrita y realizada por el también humorista, actor y productor estadounidense de origen indio Aziz Ansari, quien a los 42 años  debuta en el largometraje tras el éxito de crítica conseguido con las series “Master of None” y “Parks and Recreation” (en ambas, además de guionista y director director Aziz Asari es el protagonista)

En la película, Aziz Asari interreta a Arj, un trabajador precario, encabezando un casting en el que figuran Keanu Rreves -siempre convincente y atractivo en el papel de Gabriel, el ángel guardián-, Seth Rogen -como Jeff, un inversor en nuevas tecnologías con una fortuna descomunal-, Keke Palmer -interpretando a Elena, la colega de Arj- y Sandra Oh, como Martha, la superiora de Gabriel.

Gabriel ha bajado a la tierra con la intención de ayudar a Arj, un hombre que encadena trabajos temporales para sobrevivir. Gabriel está convencido de que solo el dinero no podrá resolver los problemas de Arj. Para demostrárselo intercambia la vida de Arj con la de su patrón Jeff, el rico inversor. Arj se encuentra en la mansión del rico inversor mientras que este se ve obligado a encadenar un trabajo tras otro para sobrevivir.

Aunque las intenciones son buenas, las cosas no salen como estaban previstas. Arj descubre que el dinero arregla la mayor parte de sus preocupaciones y se niega a volver a la situación anterior. Como se ha excedido en su trabajo llegando mucho más lejos de lo que era el mandato divino, Gabriel, sancionado por su superiora Martha, pierde sus alas y tiene que empezar a hacer frente a las dificultades del día a día.

De esa forma, Jeff y Gabriel descubren juntos la vida de los humanos ordinarios. Los dos actores –Seth Rogen y Keanu Reeves- encuentran una auténtica complicidad durante un almuerzo en el que intercambian comentarios sobre la escasez de sus salarios.  El paso de la ingenuidad a la desilusión de Gabriel es el mejor retrato que puede hacerse de la precariedad de la condición humana.  

“Movida celestial” es una divertida y refrescante  sátira irónica llena de buenas intenciones sobre esta época, una comedia que denuncia como todo un compendio de injusticias y desigualdades sociales. Su protagonista y realizador nos la explica: “Interpreto a Arj, un chico que como tantos otros ha perdido su trabajo y le han subido el precio del alquiler. Hace todo lo que puede para llegar, pero la vida es muy difícil. Cada vez más hay más personas que tienen problemas económicos aunque pasen toda su vida trabajando. Personas que están cerca y a las que ignoramos. He visto muchas películas antiguas que hablan de diferentes periodos de crisis históricas. Yo quería hablar de la que estamos viviendo ahora”.

Su personaje realiza diversos cometidos, encargados por los usuarios de una aplicación del tipo de Uber Eats o Glovo. Para estar seguro de plasmar bien la realidad de estos trabajadores, Aziz Asari ha acompañado a algunos de ellos: “Les acompañé en algunas entregas para comprender bien en qué consiste su trabajo. Quería humanizar su profesión, era en parte el objetivo de la película. Hay que entender que son personas reales y que debemos tratarlas educadamente, aunque la pizza nos llegue con cinco minutos de retraso ».

La producción de « Movida celestial » (1) encontró múltiples dificultades desde sus primeros pasos. Cuando el comienzo del rodaje estaba previsto para 2023 en Los Angeles, la huelga de guionistas de la asociación Writers Guild of America (WGA) echó por tierra sus planes, retrasándolos  seis meses.  Iniciado en enero de 2024, apenas habían pasado dos semanas cuando Keanu Reeves se rompió una rótula al resbalar en una escena que transcurría en un jacuzzi helado. Algunas partes tuvieron que esperar varias semanas. Finalmente, la película pudo llegar a tiempo para participar en el Festival Internacional del Film de Toronto, en septiembre de 2025.

 

(1) « Movida celestial » estará en la cartelera madrileña a partir del próximo viernes 15 de mayo de 2025.

“Bajo tus pies”, una historia sobre el silencio social

Una actriz veterana, Maribel Verdú (“Y tu mamá también”, “Blancanieves”), y una adolescente con desparpajo, Sofia Otero, quien con solo diez años ganó el Oso de Plata a la mejor actriz por su interpretación en “20.000 especies de abejas”,  protagonizan “Bajo tus pies”, una historia más de suspense que de de terror, y algo de miedo,  sobre los secretos que sobrevuelan los hogares y el silencio social, dirigida por el argentino Cristian Bernard (“Graduados”, “Ecos de un crimen”). Acompañan a la pareja de actrices, que se estrenan en el género,  Urko Olazabal (“Soy Nevenka”), Zorion Eguileor (“Maspalomas” e Ibai Atanes (“El coleccionista”).

Una historia inquietante en torno a una madre y sus hijos que dibuja lo que puede ocurrir cuando la casa nueva se transforma en un territorio amenazante.

Priscilla es una madre que, junto a sus dos hijos pequeños, se muda a un nuevo hogar para huir de su pasado. Pronto descubrirán que las tres misteriosas hermanas que viven en el piso de abajo –literalmente bajo sus pies- están implicadas en extraños sucesos que el resto del vecindario prefiere ignorar.

Una situación que Maribel Verdú, la actriz que por primera vez participa en una película de horro, se niega a aceptar en la vida real porque considera imposible que podamos vivir  ajenos a lo que pasa en el mundo, por remoto que sea el lugar donde ocurre: “Necesito  -ha reconocido en distintas entrevistas con motivo del estreno- conocer la realidad por muy dolorosa que sea... Necesito vivir en esta vida y saber lo que pasa a mi alrededor, porque me humaniza, me hace una persona más solidaria, más empática y mejor persona”.

La actriz considera que, a pesar de que en su larga trayectoria ha interpretado a mujeres que tienen que poder con todo, en esta ocasión ha tenido que mostrarse vulnerable en el papel de una madre que necesita ser cuidada por sus propios hijos:”Cuando no duermes y te roban el sueño, literalmente te vuelves loca, tu vida deja de tener sentido. Y agradeces que los niños te protejan, te cuiden y ejerzan de madre. Nunca me había pasado…No sabía como se ruedan las películas de terror”.

Planteando que el vínculo maternal tiene que poder vencer al miedo, “Bajo tus pies” (1), según su realizador, contiene  también un mensaje político de crítica a la actual crisis de la vivienda: «Cuando decidí hacer la película acá, en España, percibí el problema que está sucediendo en Europa con la vivienda, y me prometí que aparecería en la película…” que utiliza el terror como herramienta para explorar la empatía y la solidaridad humana en situaciones límite. El resultado es una obra que“busca humanizar al espectador mientras lo enfrenta a sus miedos más profundos”.

 

(1) “Bajo tus pies” se estrena en Madrid el próximo viernes 8 de mayo de 2026.

 

“DESEO”, dramón a la mexicana

 

“Deseo”, coproducción hispano-mexicana dirigido por Teresa Simone, cineasta  actualmente formándose como psicoterapeuta, es un thriller dramático protagonizado por la actriz mexicana de origen polaco Ludwika Paleta (“Amigas y rivales”, “¿Quieres ser mi hijo?”), el español Oscar Casas ( hermano de Mario, “Me has robado el corazón”, “Idolos) y los mexicanos José María Yazpik (“Polvo”, serie “Narcos”) y Leonardo Ortizgris (“Conoces a Tomás”, “México 86”). Según el productor Pablo Cruz,  “Deseo’ nace de una obsesión personal: ese momento en el que alguien, sentado en un lugar aparentemente neutro, decide cruzar una frontera sin saber si es la mejor o la peor idea de su vida”.  

 

La película sigue a Lucero, una abogada que tiene una vida perfecta: lujo, marido, hijos…y también un vacío emocional producto de sus muchas contradicciones. Echa de menos la pasión de otros tiempos hasta que conoce a Matias, joven entrenador de natación que da clases   a su hija adolescente, con el que inicia una relación sentimental secreta que acaba convirtiéndose en una obsesión y amenaza con destruir su mundo. La relación pone en peligro su hogar, sobre todo  a partir del momento en que también la hija se siente atraída por el entrenador.

 

 “Deseo” (1),  folletín con un reducido elenco de personajes estereotipados,  explora el deseo femenino en la edad madura, la culpa y la ruptura con una vida convencional. Se mueve justo en ese terreno incómodo y fascinante donde las emociones rebasan la lógica. Plantea también los problemas de la diferencia de edad en las relaciones sentimentales y el peso de los prejuicios sociales.

 

 

 

(1) “Deseo” llega a los cines de Madrid el próximo viernes 8 de mayo de 2026.

Irán: fin de semana de ejecuciones

 

Cartel en favor de la libertad de Mehrab Abdollahzadeh

Portavoces del poder judicial iraní anunciaron ayer domingo la ejecución de  Mehrab Abdollahzadeh, de 29 años, detenido durante las multitudinarias protestas organizadas por el movimiento Mujer. Vida Libertad,  que en 2022 denunciaban el asesinato, en una comisaria de Teherán de Mahsa Amini, estudiante de 22 años, detenida por la policía de la moral por llevar mal puesto el velo obligatorio (hiyab).

Mehrab Abdollahzadeh fue condenado a muerte por "corrupción en la tierra" (Mofsed-e-filarz) en relación con el asesinato de Abbas Fatemiyeh, miembro de la fuerza paramilitar Basij, integrada por voluntarios. Distintas organizaciones de derechos humanos aseguran  que Mehrab Abdollahzadeh fue torturado física y psicológicamente en la cárcel, con el objetivo de conseguir confesiones forzadas y falsas sobre su implicación en el asesinato.

Esas mismas organizaciones denuncan que las imágenes grabadas en el lugar del asesinato han demostrado que Abdollahzadeh no se encontraba en el lugar de los hechos. El propio Abdollahzadeh había negado cualquier participación en el crimen.

La ejecución de Mehrab Abdollahzadeh se ha llevado a cabo tras las polémicas ejecuciones el sábado de Yaghoub Karimpour y Nasser Bakerzadeh, acusados de presunta "cooperación de inteligencia con Israel".

Los jueces iraníes han ordenado la ejecución de Yaghoub Karimpour por colaborar con el Mossad, el servicio de inteligencia israelí, durante los doce días del “episodio bélico” de 2025, pasando información que pudo servirle para coordinar sus ataques.

Por otra parte, el pasado jueves fue ejecutado, en Ispahán, Sassan Azadwar Junghani, un campeón de karate de 21 años, detenido en las manifestaciones que, en el pasado mes de enero,  protestaban contra el gobierno ultraconservador de los ayatolás   

Según la información publicada por el la televisión internacional Euronews, en los últimos días el poder judicial iraní “ha acelerado los procesos de condena  y ejecución con el pretexto de la guerra con Estados Unidos e Israel, lo que aumenta la preocupación por las violaciones generalizadas de los derechos humanos en el país”.

Gholamhossein Mohseni Ejeai, jefe del Poder Judicial iraní, ha hecho unas declaraciones afirmando que “Teherán no escatimará en el juicio y castigo legal de los criminales cuyas manos están manchadas con la sangre de nuestro pueblo".

El alto comisionado de la ONU para los derechos humanos, Volker Turk, ha expresado su preocupación por la nueva oleada de ejecuciones y ha denunciado que “las autoridades están despojando de forma grave y violenta al pueblo iraní de sus derechos”.

Fuentes de la ONU han precisado que el gobierno iraní ha ejecutado al menos a veintiuna personas, y detenido a más de cuatro mil, desde el pasado 28 de febrero, fecha del inicio de la guerra de Estados Unidos e Israel contra el país. Según la oficina de la ONU en Ginebra, nueve de ellas estaban detenidas por su presunta participación en las protestas de enero, otras diez por pertenencia a grupos de la oposición y dos por espionaje.

Narges Mohammadi

Las últimas ejecuciones han coincidido con el anuncio de que ha sido hospitalizada de urgencia la Premio Nobel de la Paz 2023 Narges Mohammadi, activista en contra de la pena de muerte y por la defensa de los derechos de las mujeres iraníes, a causa del “catastrófico deterioro de su estado físico”, según ha anunciado su Fundación.   

Narges Mohammadi, de 53 años,  fue detenida en diciembre pasado -durante una ceremonia en honor de Khosrow Alikordi, abogado iraní de 46 años y defensor de los derechos humanos que residía en Mashhad-, condenada a cerca de catorce  años y trasladada a una cárcel de Zanjan. En huelga de hambre desde el 2 de febrero, por lo que la justicia le condenó a siete años más de cárcel,  a finales de marzo sus partidarios denunciaron que había sufrido “un posible infarto” sin recibir la atención médica que necesitaba.

"Todo lo que fuimos”, recordatorio obligado de casi un siglo de apartheid palestino

“Decididamente autobiográfica, el guión se construye como una parábola caminando hacia una conclusión esperanzadora, una especie de moralidad humanista en el centro de una realidad deletérea” (L’Obs) 

 

“Todo lo que fuimos”, largometraje de la cineasta estadounidense de origen palestino Cherin Dabis Dabis (“Amreeka”, “May in the summer”, “La belle promise”), cuenta la historia de tres generaciones de una familia palestina desde 1948 hasta 2022. Estrenada en el Festival de Sundance. ganadora de más de veinticinco premios internacionales, entre ellos una decena de Premios del Público y el de Mejor Dirección en el Festival de Cine de Sevilla 2025, “Todo lo que fuimos” es un fresco familiar, una saga que, apoyada en la historia real, nos habla de destinos personales.

 

Escrita, dirigida e interpretada por Cherien Dabis y por el actor palestino Saleh Bakri (“El caftán azul”) entre otros, la película “Todo lo que fuimos” comienza con la participación de Noor, un adolescente palestino que participa en una protesta frente al ejército israelí,  en el comienzo de la Intifada, en la Cisjordania de los años 1980 y que con su madre, Hanan –papel que interpreta la propia realizadora-  va reconstruyendo ochenta años de memoria y recuerdos familiares,  descubriéndonos cómo las diferentes tensiones políticas y emocionales de cada época les han llevado a ella y su familia a verse involucrados en un destino trágico. Un relato de supervivencia, empatía y humanidad, que –marcha atrás hasta la Nakba (1) de 1948- revisita momentos de amor, alegría, nostalgia y dolor, que ha marcado a tres generaciones, mezclando las esperanzas de un grupo familiar con las heridas de un pueblo.

 

 

Hanan, madre de un joven palestino, se sienta frente a Ari, un joven israelí con el que el destino de su hijo quedó profundamente entrelazado. Entre ambos no hay consignas ni discursos, solo el deseo de dar sentido a algo que nunca debió suceder.  Hanan necesita que Ari conozca quien fue su familia. Una historia de vidas cotidianas, de amores, celebraciones íntimas y decisiones difíciles, que se entrelazan con los acontecimientos históricos que marcan el paso del tiempo. Desde 1948 hasta 2022, tres generaciones de una misma familia conocen la desposesión de su casa y su patrimonio, el exilio y las sucesivas “metamorfosis de una tierra que siempre se les escapa a partir una materia muy simple: la frágil continuidad de los lazos familiares”.  

En 1948 Sharif, el abuelo de Noor –interpretado, en los acontecimientos de 1978 por el actor y ralizador palestino fallecido en diciebre de 2025 Mohammad Bakri (Hanna K., Jenin, Jenin), y en los de 1948 por  su hijoen la vida real Adam Bakri (“Omar”) - no pudo impedir que los soldados israelíes saquearan su casa, lo mismo que sus campos de naranjas en Jaffa, ni que le detuvieran y enviaran a un campo de trabajos forzados  mientras su familia, desarraigada y malviviendo en un campamento de refugiados de Nablus, territorio ocupado por el ejército israelí y por colonos judíos, se desesperada por carecer de noticias. Acababa el protectorado británico y el gobierno israelí ignoraba los compromisos adquiridos.

En 1978, el joven Noor asistió al momento en que los soldados israelíes humillaban a su padre, el profesor  Salim (el actor Saleh Bakri): “Tu humanidad es la resistencia. Nadie puede quitártela”, dice Hanna a Salim en un momento que la pareja tiene que tomar una decisión desgarradora. Ahora, el abuelo Sharif vive, deteriorado por problemas cardiacos y un principio de demencia, en casa de su hijo Salim: “Quizá Dios se apiade de él y le ayude a olvidar”, sentencia el médico.  

Melodrama familiar intenso sobre la transmisión de las heridas generacionales, “Todo lo que fuimos” (2) es, ahora tanto como entonces si no más, « un recordatorio necesario del apartheid que sufre Palestina desde hace casi ochenta años, ante la mirada distante del resto del planeta ».  Siguiendo la peripecia de un abuelo, un padre y un hijo, Cherien Dabis demuestra que los acontecimientos de 1948 se prolongan en las sucesivas vidas, “el patriarca tiene memoria de un mundo perdido mientras sus descendientes crecen a la sombra de esa catástrofe original”.

 

(1) Palabra que, en la memoria colectiva del pueblo palestino, se refiere al acontecimiento de  la expulsión y el éxodo de gran parte de la población árabe de Palestina, antes y durante la guerra árabo-israelí de 1948.

(2) A causa de las festividades de los días 1 y 2 de mayo, “Todo lo que fuimos”  se estrena en Madrid el miércoles 30 de abril de 2026.

 

 

Eurovisión no puede servir para blanquear y normalizar el genocidio

Más de un millar de músicos llaman a boicotear el próximo Festival de Eurovisión 

 

Brian Eno, músico y productor británico

Massive Attack, Roger Waters o Brian Enbo entre otros han firmado una carta del movimiento No Music for Genocide llamando a boicotear el próximo Festival de Eurovisión, previsto para este mes de mayo en Viena, la capital de Austria, mientras se mantenga la participación en el concurso del representante de Israel, el cantante franco-israelí Noam Bettam, de 27 años, por estimar que la participación en el Festival es un asunto “con una fuerte dimensión patriótica”, en un país cuyos habitantes siguen mayoritariamente el concurso evidenciando su apoyo al candidato. Recordemos que en la pasada edición el representante de Israel –que a lo largo de su historia ha ganado el Festival en cuatro ocasiones- fue la cantante Yuval Raphael.

“En tanto que músicos y músicas, y trabajadores y trabajadoras culturales, que mayoritariamente vivimos en la zona cubierta por la Unión Europea de Radio-Televisión (UER) –se lee en la carta-  nos negamos a que se utilice al Festival de Eurovisión para blanquear y normalizar el genocidio, el asedio y la brutal ocupación militar de los palestinos por Israel”.

 

Según los responsables del movimiento, entre los firmantes figuran compositores y autores que llevan ya muchos años militando en el movimiento de boicot cultural de Israel, como Peter Gabriel, el músico y productor Brian Eno o el trío nordirlandés Kneecap, uno de cuyos miembros fue objeto de un procedimiento judicial por enarbolar una bandera del grupo Hezbollah, conocido también como el Partido de Dios. Actualmente Hezbollah, partido político y grupo paramilitar islamista chiita libanés., considerado organización terrorista por diversos países,  es el partido político más importante de Líbano.

El Festival de Eurovisión, que este año celebra su setenta aniversario, se ve sacudido por el mayor boicot de su historia en torno a la participación de Israel. Hace ya varios meses que las televisiones públicas de España, Irlanda, Islandia, Países Bajos y Eslovenia, anunciaron que este año no han enviado representante a Eurovision, como forma de denunciar la conducta genocida de Israel en Gaza en respuesta al ataque terrorista 7 de octubre de 2025, llevado a cabo por un comando del grupo armado palestino Hamas (1), durante la celebración de un concierto en el que causaron la muerte de al menos mil doscientas personas y secuestraron a doscientos cincuenta y un ciudadanos israelíes: entre ellos cerca de cuarenta adolescentes, niños y un bebé. Ciento once de ellos han quedado en libertad en el transcurso de diferentes negociaciones, mientras se sigue ignorando cuántos de ellos han fallecido en los últimos tres años. La cantante Yuval Raphael, representante de Israel en el Festival de Eurovisión de 2025, es una superviviente del “ataque del 7 de octubre”.  

 

(1) Hamas (que en árabe significa fervor, celo), acrónimo parcial de Harakat al-muqāwma al-ʾislāmiyya,  Movimiento Islámico de Resistencia, es una organización islamista y reformista palestina formado por una rama política y un brazo armado (las brigadas Izz al-Din al-Qassam, relativamente independientes).

Hamas –considerado organización terrorista por casi todos  los países occidentales más Japón, y movimiento de liberación nacional por algunos dirigentes, como el presidente turco Erdogan- fue fundado en 1987, tras la primera Intifada, como rama política y militar de los Hermanos Musulmanes palestinos, para luchar contra la ocupación israelí. En sus estatutos, que abogan por la destrucción de Israel, redactados en 1988 y revisados en 2017, se define como un grupo de resistencia creado para liberar Palestina de la ocupación israelí.